国家话剧院现实主义大戏《初生》成功首演

  6月17日，由中国国家话剧院出品、演出，中国飞鹤联合出品的现实主义题材大戏《初生》在国家话剧院剧场成功首演。该剧以多机位、多角度“纪实采访”的全新话剧艺术形式，讲述新时代民族企业助力中国从“制造大国向品牌强国跃迁”的奋斗史诗，展现爱国、实干、梦想、创新的中国企业精神。

  中国国家话剧院院长、《初生》总导演田沁鑫表示：“此次创排原创话剧《初生》，就是以再现中国飞鹤这一‘国品之光’的崛起之路为契机，为推进品牌强国建设助力，为所有具有时代进步意义的民族精神鼓与呼，共同书写中国品牌发展的时代答卷!”  

  国家话剧院新主流思想革新之作  

  “中国正在从经济大国向经济强国跃迁，从品牌角度看，就是要从一个商标大国向品牌强国跃进。”掷地有声的台词，揭开了《初生》的序幕，企业家们的形象通过纪实采访的创新形式被清晰鲜活地构建在了舞台上，不断地展现新时代民族企业在发展道路上所取得的成就。  

  总编剧张昆鹏带领编剧团队深入企业一线进行了为期两个月的采访工作，以采风整理的30多万字资料为剧本创作的基础，以长链条“纪实采访”串联本剧故事，从内容实际出发，拓宽舞台形式。这也是中国国家话剧院对反映火热的新时代生活、新主流思想的现实题材话剧的一次创新和革新，带领观众一同去了解中国民族企业的腾飞，了解新时代的企业精神。  

  纪实采访+即时拍摄，电影质感打造穿梭60年的时代画卷

  从齐齐哈尔的万亩牧场到哈尔滨世界一流的现代化工厂，从改革开放的春潮到经济全球化的时代风云激荡，《初生》打破时间、空间的禁锢，通过舞台上的纪实采访，多媒体影像呈现，即时拍摄导播不断叫号，不断切换，为观众实时剪辑出一部纪录片质感的影像拍摄与戏剧表演结合的新作品，让观众仿佛置身于电影院。视觉总监徐海东表示，“所有的新技术都是服务于表达的，该剧的难点在于把生硬的机器和纯视觉的表达融入到人的情感里。”

  4名摄影师、4台摄像机、28位演员、超400平方的LED屏，多屏分切，信息量极大……都代表着科技与艺术的完美结合，是戏剧艺术现代化的探索。在舞台设计上，打破剧场边界，运用双层LED环屏为多媒体影像提供了多维度的空间感，展现了民族企业的风格特色和现代的工作环境。多媒体方面，实景与动画结合，透视关系的探索，纵向的舞台视觉构成，为观众带来极具沉浸感的观看体验。

  剧中还采用“纪实采访”的形式，结合大量即时拍摄手法，通过摄像机的捕捉和镜头的特写将画面实时呈现于舞台之上。即时摄影让演员能够将情感和细节展现得更加真实和立体，随着时代变迁剪辑而成的历史影像资料，以多量多信息多格屏幕的方式展现，呈现“戏剧+电影+电视”的创新表达，给观众一种视觉的冲击，而无延时的实时导播，则带给观众“所见即所得”的视觉体验。  

  群星演绎民族企业精神  

  “我们绝不把中国的未来交给别人。”演员李光洁、王挺、宋佳伦饰演“创业铁三角”，三个人面对种种挫折却从未放弃，保持初心的精神让人动容。观众跟随三人一同见证了这家乳品企业从农垦建设兵团起家，到新时代乳业发展之路。在排练过程中，李光洁多次与角色原型、企业家冷友斌交流，演绎出角色的韧性、勇毅。王挺更是在动情处向角色原型吴志刚鞠躬致敬，表达对这位为事业奉献一生的党委书记的敬佩。宋佳伦饰演的研发总裁马锦延为了科研顶住压力，却年仅49岁便因病去世，让观众湿了眼眶。

  影像表演中，刘威饰演赵光农场场长，带领观众认识到“艰苦奋斗、勇于开拓、顾全大局、无私奉献”的“北大荒精神”;奚美娟、万茜、宋佳、涂松岩出演平凡的母亲、父亲形象，讲述他们对于国家品牌的信赖，对中国未来和下一代的关心。舞台表演与影像出演结合的天衣无缝，为观众带来殿堂级的观看享受。  

  “如果有人问到我们的愿景，我们会说，中国品牌，腾飞!”舞台上，青春靓丽、明朗热情的青年演员们，展示出昂扬的爱国热忱，对中国民族企业的初心坚守，深深感染了台下的观众。散场后，观众也在社交平台上留言，纷纷表示：“第一次看到这样的行业戏，民族企业面对国外竞争，不屈的坚守和抗争让人感动。”“全新的舞台呈现方式让我耳目一新，能更加沉浸其中，感受中国国家话剧院演员的表演实力，非常值得一看。”  

  中国国家话剧院将继续致力于展现民族奋斗的艰辛和辉煌成就，振奋民族精神，为观众们呈现更多优秀现实题材戏剧作品。话剧《初生》也将会开启全国巡演计划，敬请期待。